Vyberte stránku

Pastel je jedinečná výtvarná technika na pomezí malby a kresby, která umožňuje obojí. U suchého pastelu odpadá nutnost, i při použití velkého množství barev, nechat věci zasychat, proto skvěle slouží k zachycení prvotních dojmů, pocitů, vystihnutí emocí zachycované postavy nebo k zachycení charakteru vašeho okolí.

Suchý pastel

Suchý pastel se vyrábí z kvalitních barevných pigmentů, je slisován do tyčinek a jako pojivo se často používá arabská guma. Třením o hrubý podklad se pigment uvolňuje a obraz zůstává prašný, proto je třeba ho minimálně po dokončení fixovat. Klasické provedení jsou kulaté nebo hranaté bloky. V posledních letech však přichází k čím dál větší oblibě pastely v tužce, neboli pastel ve dřevě, které se často používají pro detailnější tvorbu.

Suchý pastel (někdy také křída) je technika na pomezí malby a kresby. S pastely můžete zacházet tak, jak se už samo nabízí: nanášíte barvy, které můžete roztírat do sebe navzájem a docílit tak zajímavých a jemných malířských přechodů. Stejně dobře lze pastely použít i jako nástroj na kreslení. Malba pastelem je jedinečná tím, že umožňuje přímý kontakt malíře s médiem i povrchem, roztírá se totiž přímo prsty. Při použití pastelových barev se vytvoří určité pouto mezi umělcem a obrazem. Nemůžete malovat či kreslit dobře nebo špatně. Suchý pastel je vzrušující výtvarná technika. Dovolím si tvrdit, že jako s jedinou svého druhu s ní navážete až důvěrný vztah. A to do takové míry, že ji budete cítit až pod kůží. Hlavním výtvarným prostředkem se stávají vaše prsty. Jsou nástrojem, jsou barvou, jsou prostě vším. Jsou to ony, kdo dává život vašemu obrazu. Mezi prací a vámi nestojí nic. Mozek velí a prsty poslouchají, pracují.

Rozdělení suchých pastelů

Pastel rozlišujeme dle stupně tvrdosti. Měkké pastely (měkké pastely/soft, extra měkké pastely/extra soft) jsou poddajné a dovolují, dokonce i usnadňují, smíchávání barev na povrchu papíru. Můžete s nimi malovat ty nejvýraznější detaily, ale i nejprchavější náladu obrazu. Tvrdé pastely (tvrdé pastely/hard) vám umožní kreslit kontury. Suché tvrdé pastely jsou lisované do tyčinek a prodávají se v široké škále odstínů. Jejich tvrdost většinou umožňuje pastely seříznout do špičky pro detailní kresbu. Stejně tak jimi lze nanášet velké barevné vrstvy, prach dobře roztírat atd. Výsledný obrázek nutně potřebuje fixaci, protože pastel z papíru odpadává. Měkký pastel většinou není od tvrdého na první pohled rozpoznatelný; oba lze bez problému kombinovat. Rozdíl je patrný především při práci s ním a také v šíři dostupné palety barev: barvy měkkých pastelů jsou zářivější a paleta široká, pastely se snadněji roztírají, jsou křehčí a snáze se drolí na prášek. Konkrétní parametry pastelů však vždy závisí na výrobci.

Materiály pro malbu suchým pastelem

Pro pastel existují speciální papíry s hrubším vzorkovaným povrchem, který umožňuje zachytit a udržet pastelový prášek. Dostupná je široká barevná škála odstínů papíru. Vždy uvažujte předem o zamýšleném námětu a technice a rozmyslete si, jaká barva podkladu by byla nejvhodnější. Bílá barva podkladu se téměř nevyužívá. Zvolíte-li spíše kresebnou techniku, uvědomte si, že podklad bude prosvítat dost výrazně. Textura určuje, jak moc do detailu můžete zajít (čím výraznější reliéf textury papíru má, tím hůř nakreslíte detaily) a jak bude papír absorbovat pigment (čím hladší textura, tím méně pigmentu do sebe papír vpustí). Na kresbu suchými pastely se volí tónované papíry se strukturou. Není tedy nutné pokrýt pastelem vždy celý papír. Struktura papíru je důležitá pro zachycení co největšího množství prachu ze suchého pastelu. Díky struktuře pastel lépe přilne k papíru a také nám pomáhá při malování dosáhnout různých efektů (např. sněžení).

Čtěte také: vše, co potřebujete vědět o materiálu Sololit

Podmalba pod suché pastely na sololit

V posledních týdnech se intenzivně zkoumají různé způsoby podmaleb pod suché pastely. Proč vůbec chtít suché pastely něčím podmalovávat? Jednobarevná podmalba totiž obrázek malovaný suchým pastelem krásně sjednotí a navíc výrazně usnadní práci na něm. Podmalbu pod pastelovou kresbu je možné udělat akrylem nebo temperou. Další možností je akrylová podmalba na sololitu, která pod pastely krásně prosvítá. Sololit je zajímavou alternativou k papíru, zejména pro ty, kteří hledají pevnější a odolnější podklad. Je důležité zvolit takový sololit, který má dostatečně hrubý povrch, aby se na něj pastel dobře přichytil.

Techniky malby suchým pastelem

Pastelem můžeme kreslit či malovat nejrůznějšími způsoby. Každá z dílčích technik může být použita samostatně, většinou však kombinujeme více technik najednou.

  1. Kreslení koncem pastelu: Pastely držíme v ruce a kreslíme s nimi stejně jako s obyčejnými pastelkami. I pastel si můžeme zaříznout do špičky. Podle tlaku, který při tahu pastelem vyvíjíte, ulpívá na papíru více či méně pastelu a výsledná linka je silnější či slabší. Při kresbě se nebojte uvolnit celou paži.
  2. Kreslení celou hranou pastelu: Pastel položíme na papír a celou jeho jednou stranou jezdíme po papíru a vytváříme tak barevné vrstvy. U této techniky je lepší použít menší (nalámané) kousky pastelu.
  3. Stínování a šrafování: Pomocí tenkých různě kladených tahů pastelem vytváříme dojem prostoru, světla a stínu. Šrafováním jedné barvy přes druhou lze opticky docílit míchání barev.
  4. Míchání a roztírání pastelů: Pastel se pochopitelně nedá na rozdíl od ostatních malířských médií míchat před nanesením na papír. Provedeme to jednoduše tak, že vedle sebe nanesené barevné vrstvy rozetřeme do sebe buď prsty, papírem, kouskem látky, gumou nebo čímkoliv, co bude vyhovovat. Rozmazávání též můžete použít přímo pro míchání na papíře nebo pouze jako experiment - ale právě akt, kdy dojde k rozmazání barvy, je právě ten moment, kdy se kresba proměňuje v malbu.
  5. Stupňování - gradace: Od nejslabšího tlaku na pastel k silnějšímu a nejsilnějšímu docílíme od průhledné vrstvy barev až k úplně syté neprůhledné.
  6. Tečkování: U této techniky se používá okraj (roh, špička) pastelu.
  7. Kreslení přes šablonu: Z papíru či fólie si vytvořte šablonu (jednoduchý vzor). Můžete také sáhnout do široké nabídky šablon, které jsou v prodeji. Přiložte šablonu na papír a vyplňte barvou. Po odstranění šablony vznikne jasný a ostrý obrázek. Dalším způsobem použití šablony je nanést pastel jen na okraj šablony a prstem rozetřít ve směru dovnitř obrázku, nebo naopak ven.

Jak namalovat obraz suchým pastelem na sololit - krok za krokem

Abyste dosáhli co nejlepších výsledků při malbě suchým pastelem na sololit, doporučujeme postupovat následovně:

  1. Příprava materiálů: Vyberte si vhodný sololit. Stejně jako ostatní papíry na kreslení tužkou, jsou papíry na práci s pastelem v různém barevném provedení a povrchových strukturách. V případě sololitu je důležité, aby měl dostatečně hrubou texturu, která pastel dobře zachytí. Doporučuje se vyzkoušet si zakoupit dvě pastelové sady - jednu sadu pevnějších pastelů a druhou sadu mnohem měkčích. Můžete je kombinovat a zjistíte, jaké vám při práci vyhovují více. Pro lepší manipulaci je výhodné vyndat pastely z přihrádek v krabičce a mít je volně ložené, a tím lépe dostupné. Vytvořte si vzorník odstínů, pomůže vám v představě o barvách. Zkuste si předem na papír všechny možnosti pastelů podle výše zmíněných technik.
  2. Podmalba: Na sololitu můžete provést akrylovou podmalbu, která pod pastely krásně prosvítá. Jednobarevná podmalba obrázek malovaný suchým pastelem krásně sjednotí a navíc výrazně usnadní práci na něm. Převažujícími barvami vytvořte podmalbu, tím si určíte základní barevnost obrazu.
  3. Rozvržení kompozice: Rozvrhněte si na sololit celou kompozici měkkou tužkou. Myslete na proporce, usazení kompozice velikostně na podklad a perspektivu.
  4. Nanášení základních barev: Naznačte tmavým odstínem modré (černou použijte až na závěr do kresby detailů) tmavé plochy a bílou barvou nebo hodně světlou žlutou naznačte světlé plochy. Pastely lze malovat rychle velké plochy, to vám umožňuje také rychle a volně rozvíjet počáteční fázi díla. Uvolněte se a zkuste se zaměřit na to, aby vaše tahy směřovaly od lokte nebo až ramene.
  5. Vrstvení a míchání barev: Při vrstvení barev přirozeně vzniká jejich míchání. Při malbě pastelem barvy mícháme přímo na podkladu a ne na paletě jako u jiných technik. Barvy lze míchat vrstvením přes sebe a nebo prstem. Ke smíchání dochází také při nerozmíchaném tahu na již aplikovaný rozmazaný pastel, což vede k optickému míchání barev. V první fázi malby pastelem je dobré být uvolněný a pracovat rychleji, u vrstvení barev tomu tak není. Zatímco u jiných výtvarných médií stačí pár tahů štětcem nebo tužkou, tak u pastelu nemůžete očekávat, že dosáhnete pěkného obrazu jen pár tahy pastelem.
  6. Zpřesnění a detaily: Tím, že jste probarvovali velké plochy a rozmazali je již do sebe, se vám někde může ztratit kresba a tím i třeba tvar listů a květů. Nyní vše zpřesněte pastelem a detailněji promalujte. V pozadí obrazu oranžovou látku spíše rozmažte a v popředí využijte kresbu šrafurou. U spousty výtvarných médií je většinou potřeba řešit detaily již na začátku malby nebo kresby. U pastelu to není až tak úplně potřeba. I když se nejprve lehká skica může hodit, tak se nemusíte vrhnout do úplných detailů.
  7. Detailní práce: Pastely se obvykle prodávají jako tyčinky a někomu může přijít obtížné s nimi vyvíjet detaily. Pro tento případ jsou vhodné pastelové tužky. Pastelové tužky, jak název vypovídá, se skládají z pastelového média uzavřeného v dřevěné tužce. To umožňuje naostřit špičku, buď pomocí ostré čepele nebo ořezávátka.
  8. Fixace a závěrečné detaily: Vše zafixujte, abyste mohli udělat závěrečné detaily kresbou černým pastelem a detaily na květech bílým a růžovým pastelem. Na hotové pastelové dílo lze použít fixační prostředek, který udrží pastelový prach na papíře a tím se rozmazává. Je dobré brát v potaz, že tento poslední krok je jen na vašem uvážení, není nutný.

Užitečné tipy pro práci se suchým pastelem

  • Při práci mějte po ruce starý ručník nebo hadřík na utírání rukou.
  • Pustíte-li se do malby suchými pastely, musíte počítat s tím, že budete chtě nechtě obklopeni pastelovým práškem. Sprášit lze suchým hadříkem nebo hodně širokým štětcem. Pořádkumilovní mohou pracovat s vysavačem při ruce a přebytečný prášek z okolí malby občas rovnou odsát.
  • Povrch pastelů se při práci zašpiní barvami, které používáte, proto je dobré čas od času pastely očistit, abyste poznali, která barva je která.
  • Pokud už máte podmalbu nebo malbu v takovém stavu, že ji chcete uchovat a na ni následně vrstvit, je možné používat fixativ i během tvorby.
  • Kresba pastelem se většinou skládá z kratších na sebe navazujících čar, které pak tvoří ucelený, ne úplně detailní obraz.
  • Pokud s uhlem máte zkušenost, snadno si poradíte i s pastelem. Když se vám něco nepovede, pastel má skvělou krycí schopnost, díky níž dokážete vše snadno přemalovat.

Historie pastelu

Vynález pastelu se přisuzuje německému malíři Johaimu Thielovi, který žil v 16. století. Objevení pastelu uměleckým světem nastalo v baroku. Pastel malířům ukázala Rosalba Carrierová (1675-1757), skvělá portrétistka a figurativní malířka. Její portréty nepostrádají barokní eleganci a slavila s nimi velké úspěchy ve Francii za vlády Ludvíka XV. Další malíř, jenž dal pastelu "tvář", byl Carrierové současník Maurice Quentin de La Tour (1704-1788). Za svůj život v Paříži vytvořil řadu portrétů s celou galerií známých osobností té doby. Jeho postavy se na diváka jakoby usmívají a jsou malovány s velkým půvabem a zručností. Na konci 19. století se pastel dostává i do zájmu veřejnosti hlavně díky novému výtvarnému směru - impresionismu. Umělci malují své obrazy tak, že nanáší barvy vedle sebe, čímž stírají rozdíl mezi kresbou a malbou a k tomu se pastel hodí víc než kterékoliv jiné médium. Jedním z hlavních představitelů impresionismu a ten, který pastel naplno ukázal i široké veřejnosti, byl Edgar Degas (1834-1917). Po roce 1880 u jeho obrazů pastel převládá naplno, maluje jím svá nejlepší díla a díky pastelu se nesmrtelně zapisuje do dějin. 20. století bylo na malíře pastelů velmi bohaté, leč jeden mezi nimi přesto vyčnívá. Je jím Pablo Picasso (1881-1973).

Doporučené značky suchých pastelů

Značka Typ Poznámka
KOH-I-NOOR Extra soft Doporučeno pro profi výsledek, cenově dostupné (cca 400 Kč za 24 ks). Jednotlivé barvy lze dokoupit kusově.
KOH-I-NOOR Tvrdé hranaté Základní barevná sada.
Rembrandt Měkké pastely Pro ty, co mají chuť na pořádné barvy, nahradí ostatní značky kvalitou.

Pastel je skvělá technika pro začínající umělce a pro lidi, kteří chtějí přejít od kresby k malbě a naopak. Je to i technika, která je nenáročná co do přípravy a způsobu použití. Umí vykouzlit jedinečnou atmosféru na papíře, lehký romantický nádech a křehkost okamžiku. Použití pastelů je rychlé a snadné, nemusíte používat vodu, terpentýn, nic příliš opečovávat ani čekat na proschnutí vrstev. Pokud vás láká malovat, ale máte z malby respekt, pak u pastelu se naučíte vše kolem míchání barev a používání barevných odstínů. Pastel je nenáročná technika vhodná pro začátečníka, pokročilému malíři přinese řadu variabilních možností. Technika pastelu vás vtáhne do úžasu a jen tak vás nepustí. Dokáže to díky své variabilitě a jednoduchosti. Pastelem můžete malovat složité realistické náměty, ale také barevně skicovat. Dá se použít na barevné papíry s různými texturami.

tags: #jak #malovat #suchym #pastelem #na #sololit

Oblíbené příspěvky: